山海洪荒志 惊龙卷 尚漫古风神话科普画册姊妹篇 山海经神兽拟人漫画绘画插图临摹翩竹Starember木美人阿芸蚕蚕等创作 pdf mobi txt 2024 电子版 下载

以《山海经》《淮南子》《列仙传》等为代表的中国古代神话传说典籍流传至今，经久不衰，可见人们对于浪漫、神奇传说的向往之情。但我国神话体系复杂，同一个神话形象可能有着众多不同的，甚至截然相反的传说。《山海洪荒志》系列图书梳理了一些典型的神话传说，向读者介绍了一些著 名的神话形象的起源，使读者能了解 多的中国神话故事。 本书是《山海洪荒志》系列第 二册，向读者展现了狻猊、霸下、饕餮、梼杌、迷榖、祝融、瑶姬、伶伦、女魃、白泽、华胥、朱雀等12个神话角色形象的来历或主要事迹。每个神话角色形象不仅有严谨的参考古籍的说明文章，还配有神话形象的精美动漫创作插图。本书还有关于瑶姬的漫画故事，喜欢创作漫画的读者可以阅读和借鉴。 本书适合古代神话、玄幻故事创作者和爱好者阅读，也适合动漫画集爱好者收藏购买。

狻猊

轻烟袅袅绕金狮

霸下

万世驮碑负青史

饕餮

贪暴无厌终反噬

梼杌

羽水化兽身浮沉

迷榖

山海奇葩知多少

祝融

天行怒焰南火正

瑶姬

巫山云雨梦仙姝

伶伦

泠泠凤鸣化钟吕

女魃

烈烈天女已作僵

白泽

瑞兽能言识万妖

华胥

九河神女仙之国

朱雀

翔舞烈烈南星君

漫画·草木本吾心

龙生九子皆非龙

翩竹：文学作者，编辑，公关策划，编剧。擅长领域神话学、民俗学，著有出版物《百妖物语》、《列仙叙异》等；在《北京青年报》等期刊平台上著有《中国妖怪学》专栏系列;Starember：知名古风画师，画风精致唯美，代表作《天官赐福》漫画，拥有微博粉丝超过50万；木美人：古风画师，画风大气磅礴，人物刻画细致入微；AQI：古风插画师；beast7：古风插画师；鹤缈：古风插画师；阿芸：古风插画师；小柴福：古风插画师；春风居士：古风插画师：Noir：古风插画师；Ribbon_韩洛：古风插画师；椒叔：古风插画师；蚕蚕：插画师、漫画师、徒子文化签约漫画家。

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• 作者：vergessen 发布时间：2023-02-01 00:56:21

  可能因为这本中讲到的个体可考据资料不如天机卷丰富，感觉内容有点散，且有重复，但整体还是不错的。女魃的故事最令人唏嘘，最后的漫画故事也很棒

• 作者：瓜田里的叉子 发布时间：2021-05-03 15:10:00

  和天机差不多，尾巴小漫画画得挺好，加一颗星。

• 作者：番茄盖饭 发布时间：2021-05-12 20:54:37

  当代陕西文坛五虎将:贾平凹、陈忠实、高建群、红柯、路遥。

• 作者：Kin-yee Wong 发布时间：2023-02-20 08:32:32

  和该系列第一部《山海洪荒志·天机卷》一样耐看，尤其最后的小漫画《草木本吾心》还挺出彩。

  个人整体观感如同马小星那本《龙：一种未明的动物》一般用充满玄虚，不过我也并不指望作者也写出《海错图笔记》那样的科普读物。

  还有，作者透露是编辑主动找人家约的稿。

• 作者：momo 发布时间：2023-01-08 14:41:30

  妇女与儿童，以及无法开口的尸骨是普遍意义上的弱者，是集体行为中无法主导发言权与解释权的“客体”。只是这一句就值得四颗星⭐魃母、魃儿、魃僵真的是历史的写实，如今也具有普遍意义。

• 作者：Daiquiri. 发布时间：2019-10-11 14:09:02

  希望把学术论著，和个人文集添加上

• 模山范水 内容概览

  作者：群岛BOOKS 发布时间：2021-06-10 00:27:06

  《模山范水》是王欣在《如画观法》之后的又一著作。他将文人生活与山水空间作为观照的原点，继续探索和反思中国古典园林的空间营造和精神意趣，并不断尝试将其在现代建筑设计中进行转化。书中包含12篇文章，收录了王欣近期的建筑设计作品和教学成果，以及他长期以来搜集的袖峰，还有一篇关于中日园林

  

  园林作为文人的空间姿态·五种——

  “江南国匠——当代苏州园林与生活艺术展”展览空间设计

  这次展览是当代造园语境第一次系统性地进入博物馆。展览的主题是文人器物。承载器物的不一定是龛或是柜，也可以是空间，是与之匹配的情境。我从古典园林中提取了几种类型，诸如门、屋顶、舫、榻、屏风、曲桥、洞等，并将其用法进行改变。这套“木构园林”系统，重新讨论了一种博物馆的展示方式，也重新定义了博物馆的体验进程，五个场景，开合启承，层层递进，不断地涌现，建立了一种全新园林空间与生活的纵深表述。

  

  在自然之殿观无声交响——

  “东方竹”亚洲竹生活艺术展序幕空间设计

  在一片幽玄的竹林间，观到澄澈大水自天上来，涌进林间，万千竹爿聚成水纹，一路汹涌，其间升起盏盏明灯，风浪自竹林尽头分出避水通道，邀人穿浪前行。水的高处，有画舫在等待，载尔乘风去。这是一个传统中国文人常常幻视幻听的想象，一个通感的梦境。

  

  惊梦而后游园——

  令竹·生活器物展序幕空间设计

  屋下一样造园，移来一片天地，让展览成为一座瞬时的园林，让观展成为游园惊梦。众多器物是松散的，亦容易看得疲倦。空间情境的设计要直接成为展览主题与思想的叙事者，建立体验与参与，建立与展品器物的互文，带来颠覆性的观看。我将“游园惊梦”做一个倒置，即先“惊梦”，后“游园”。惊梦是开门序幕场景的生生撞见，瞬间进入另一个时空。游园是观展品的同时反复穿越这个序幕场景，看进再看出，近观之后再远观、全景观、高下观、优思观、隔世观……

  

  千人共座，卧游桴槎——

  园林装置《渡去博古园疇》记

  “渡去博古园疇”是一个看似奇怪的复合词，词名的复合叠摞，即是一种山水与园林的新形式的探索。新形式的产生，源自这些山水生活片段之重叠媾和。我试图用一种新形式，来描述有关园林的时间之积淀，大小之跨度，身体之记忆……一种重影叠透的表达——阡陌平疇、博古院格、卧游高床、屏风广座。

  

  虫漏时光·闭门深山——

  杭州小洞天记

  洞天，是山之“内表”，是内观的表达。在洞天的角度下，山没有所谓完整意义上的形，有的只是无尽的粘连的层次与多向的指向，有的是深陷其中的气氛。小洞天的家具一方面由高差来抽象喻示，另一方面将特殊设定的家具如浇铸般熔化于地形中。……六十平方米的室内，纵横编织了十道层次，行经五道序列，我谓之“十屏”，就是十道屏风。屏风的建立是层次的建立，但最终它们以物化景化的方式被隐去。……洞与房如何能彻底媾和？是我想尝试的。其意义在于：以人的起居作为核心来重新讨论“山意”，即山水意思皆落实于日常起居。

  人世断片之交遇——

  虎美术的屋下造园

  造园不分室内外，屋下正可以自设天地时空。……视野与手段陡然变得宽广，房子看作院子，房子四周的墙，不是边界，不是尽头，而是八方世界汇聚在此的“截面”，截了各个世界的衣角，在此“同框”。“街口”是汇聚之意，“十字”是时空之交遇之喻，古今之遇，想象与现实之遇，平生离奇之遇……我们选择以片断的方式来诗性地连类万千事物。这里引入了九个建筑或情境的“断片”：街亭、待合、夜洞、团扇亭榻、折扇袖阁、衣襟洞、镜洞、幛子屋、街角。它们各自属于墙外的不同的世界，在此汇聚，探首对峙的同时，又指看了不同的方向。

  

  截来一角·模山范水——

  安吉松荫茶会记

  一间家具大小的建筑，半个房子，一个立面，构成了松荫茶会里所有的建筑。此小茶庭预设两种茶会，因此茶庭在垂直方向上分了两个段落：山台茶会与亭子茶会。这个“山台”即是家具化的，是大茶案、长凳、树池、叠泉池、蹬道、石灯笼等的融合。松荫茶会的大小与周围的建筑并不相称，它没有因为院子的小而缩小，反而是满当的。在这个被截来的小世界中，就不该有完整的大物，建筑都是残片化的。

  

  折屏戏台——

  《夜宴图》的建筑学物化

  《夜宴图》的背景设置，是传统中国长卷人物画典型的组织方式。那七面巨大的屏风和髙榻围子，正是场景组织和转换的界面，分别形成了起首、相背、扣角、相合、包裹、底景的关系。七块屏风，它们就是结构场景的“建筑学机枢”，是物化了的册页之折合。界面之间的“空院”，常常留着难以界定的模棱两可。如今，将《夜宴图》的时空结构做一个建筑学的物化——《折屏戏台》。

  

  楔入城市的溪谷——

  一个吴山般的建筑

  我们无法描述吴山的大小，也难以形成一个整体的形象，吴山向市井敞开了怀抱，它与杭州城发生了千百个面的交接与对话，抱指般的相互渗透，无数条山路如网络般偶发互接着这千百个面，吴山成为一种以自然作为转换方式的城市中的超级链接。原先山上有村落，有街市，有庙堂……好像是另外一个标高上的杭州，热闹得不行。吴山的楔入，让一个拥塞无序的老城变得极富游园的戏剧性。

  

  以器玩开端的造园教学，是对一个“中国人”的重启

  我们所实验的本土建筑学入门教学，是从造园开始的。而造园是从一个碗，一个汤勺，一块石头……开始讨论的。园林不是风格，不是样式。造园教学以器玩作为开端，为的是：一、直接撇开园林作为一种风格、样式、符号来进行传承的陈腐障碍；二、回到最小，回到最基本的诗意形式生成与叙事想象。

  

  山中何所有——

  七十二袖峰序

  袖峰山子，来源广巨，水冲、风砺、泥蚀、火熔……天上、地下、河床、戈壁、海底。每一块袖峰，都是时间的记忆体，它们的表情代表了自然亿万年运化培造之经历。那些沉积痕迹，被我们解读为有关人世间的叙事，褶皱与肌理被观作笔墨，洞、凹、台、沟、尖等被译作诗意的居所、路径以及指看。袖峰，是一段高密度的诗画代码。虽然尺度是“失真”的，姿态是“畸变”的，但正是这种奇怪的尺度与变形，让我们以夸张的方式深刻认识了自然世界以及人的世界。

  

  人世间的欢场与镜龛中的彼岸——

  关于中日园林营造差异的一次讨论

  孙昱：中国将枯山水看作怡情小景，而日本更多是将其看作一种神明的供奉场所，虽然表现为一种山水意趣，却是一种神的自然化。

  王欣：可以说中国园林是“身之游”，日本园林是“目之游”。

  王毓杰：日本庭园中多数强调正观，中国明清园林是多角度观。

  王欣：中日园林的差异，某种程度上可以看做是时间的差异，我们是明清，他们是唐宋的后续。还有禅宗的影响，其思想方法使得日本常常保持着审美革命的活力。

  文字和图片出自《模山范水》，作者：王欣；文字编辑：辛梦瑶；书籍摄影：吴风

• 谁谓荼苦 其甘如荠

  作者：张槑槑 发布时间：2010-05-14 00:13:46

         写下这些文字的时候，我的手边正泡着一杯太平猴魁，所谓“两刀一枪”，“刀枪云集，龙飞凤舞”。不知从什么时候起，我对于茶有了一种亲近感，开始细细甄别铁观音，龙井，毛峰的口味，开始记下何种是绿茶、乌龙或黑茶，开始在点茶时装模做样问一句：明前的还是雨前的。

      这是我看这本小说的原动力。

      小说本身也是真好。这是一本有厚度有重量的小说。我在看完序的时候就知道了，那种博大而宏伟力透纸背。现在有太多的作品纠结在个人无病呻吟的感慨与悲凉，而内容局限于作者自己的生活圈，无非上学上班那些事。并不是所有个人情感都能写成好小说的。《南方有嘉木》以茶为线索，写的是中国近代史，融入的是中国人与茶相通的一种温和而隐忍的品质。期间穿插的是人生的分分合合，不同人物的不同命运。我有时想，小说不过是一出戏，而读者要做的，是思考如果自己是戏中人，会如何做。这一份思索 ，便激发了对自己对生活更深刻的认识。

      小说里四代人，分为两类。一类是赵寄客，杭嘉平那样的，追寻自己的生活，敢想敢为，成就还算波澜壮阔的一生。一类是杭天醉，杭嘉和那样的，有想法有抱负，但却被生活也被自己的懦弱所羁绊，郁郁不得志。杭天醉死的时候小说里写：“（嘉和）比任何人都更能理解父亲那颗心，多年来是怎么被来来去去的日子锯拉得血肉模糊的，父亲把属于他的内在的生活弄得不可收拾，没有人来拯救他的灵魂……”。或许大多数人向往的是赵寄客，杭嘉平的生活，过得却是杭天醉的日子，最后只落得个血肉模糊的不甘之心。

      茶庄的楹联用的是诗经：谁谓荼苦，其甘如荠。我不禁想起二水哥的名言：苦中有乐，苦中作乐，以苦为乐。生活大概本是像茶一样苦的吧，甜也是淡淡的，所谓甘如荠，不过是乐观的妥协。