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• 作者：YUN涯 发布时间：2010-12-26 02:14:30

  内容太深了。。

• 作者：理想的下午 发布时间：2018-12-19 12:40:36

  有些小困惑可以得到解决，但是这种类型的书，感觉这本写的不是很好。

• 作者：BluerElephant 发布时间：2007-12-06 21:46:00

  啊。我的这本书跑哪里去了?

• 作者：珈琲貓少女 发布时间：2020-06-01 22:51:22

  排版太差…

• 作者：Ddd 发布时间：2022-07-07 12:11:28

  学习反垄断法时阅读，书籍条理清晰，没有晦涩难懂的句子。非常适合对反垄断法感兴趣或者刚开始入门的人阅读。同时，还介绍了国外有关反垄断法的知识。我国反垄断法尚处于发展阶段，很多内容并不完善，可以适当借鉴立法较为成熟的国外模式。我有幸听过孙晋教授关于数字平台反垄断的一场讲座，孙教授对于这方面的功底真的十分深厚。

• 作者：Mansusaka 发布时间：2023-11-11 17:40:07

  图册 黑白 工具书

• 简史概述

  作者：椒盐 发布时间：2022-02-14 13:30:24

  本书由著名书法家王镛主编，为我们展现了中国书法从先秦到清代的发展脉络，本书的论述方式侧重史料，考据与分析并重，言辞朴实，概括整体。全书以汉魏之际分成前后两个时期，汉魏之前以书体的演进为主，汉魏之后以书家的传承为主，笔者将概括书中的信息，以王镛特有的论述风格来综合文化与历史，希冀于能完整有逻辑地给大家提供一个宽泛的理解。

  1.

  汉魏之前

  在汉魏以前，书法不是有意识的一门艺术，它是自为地发展，且带有很强的实用功能。在此之前，也没有专业的书法理论被发现，直到秦统一之后，书同文和刻石典范的出现，才逐渐奠定了书法与文化之间的关联，也正是在这一时期，书法的书写工具，书写规则与书写技巧被后世所遵从。

  先秦至秦代是一个重要时期，从文字的起源到书体的演进，书法艺术从不断的自觉，建立规范，到后来的百花齐放。这漫长的过程中，离不开先秦时代的宗教生活与礼乐文化。文字的诞生按照本书的观点，是从陶器上的刻画符号，以及原始图画中不断演变，最终被总结规范形成的文字符号系统。

  汉字除了来源于图画的特征，还因为它的单音节属性，形成了形、音、义三位一体的独特样貌。因此汉字的个体必然要在一个相同的空间内展开，无论它的笔画复杂还是简单，它都需要在相同的空间单位得到规范。因此我们说汉字的象形结构是在一个密闭的方块内的空间展开，而拼音文字则是在线性的空间范围内展开。正是因为这种空间结构的独特性，可以看出汉字是潜在地运用了四正四隅的空间定位，与中国人特有的空间观念相吻合。

  甲骨文的出现决定了汉字的发展方向，也决定了书法艺术的发展方向，它的契刻方式是不断简化文字的象形风格，因此形成了简介方正的意向结构。从甲骨文开始，文字书写的实用性变成了主要目的，书写所产生的形体改变，也造成了之后书体的不断演变。以线性结构为主的汉字脱离了现实物象的桎梏，变成了内在自为的空间建构。

  从商代开始，甲骨刻辞是为了占卜而用，因此卜辞的契刻方式形成了最早的书写规则，甲骨文的行款，起初是有行无列，以纵势、块面结构为主，到了西周时期，占卜被礼乐文化所取代，因此金文则扬弃了甲骨文的行款，不断提炼线条，使得空间结构更加秩序化，因此西周的书法变成了井然有序的有行有列，线条更加纯化，为契刻变成流畅的文字书写提供了基础，在西周恭王时期，西周金文书法的典型确立。

  西周衰亡之后，以铭文为代表的规范书写逐渐衰败，春秋战国时期的书法反而想要走出礼乐制度下的规范，这一时期的书法，不再是王公贵族的艺术，而是更富有人情味的装饰风格。以楚系文化为代表的革命性反叛书法以一种全新的体态修长、婉转多姿、极富装饰以为的书法风尚在南方的广大地区流行开来。相对于楚系文化的秦系书法则是西周文化的延续，相对保守稳定。纵观整个春秋战国时期的书法艺术，以秦楚两系为代表的书体不断交叉演进，最终汇聚到秦统一后的大一统，形成了独特的小篆文字，终结了古文字，而这期间诞生的简牍墨迹也为隶书的出现奠定了基础。

  2.

  汉魏之后

  到了西汉之后，隶书逐步发展，简牍帛书墨迹反映除了文字书写中笔画连笔对偏旁部首的省略，汉字的日常书写功能也逐渐得到发展，为草书的出现奠定了基础。在湖南长沙马王堆三号墓出土的帛书《老子乙本》标志着汉代成熟时期隶书的典型特征已经基本形成。而在一号墓中出土的竹简中，有一些隶书明显带有着连笔和“草体化”的倾向，整个汉代字体的演变，就是围绕着正、草两体并行发展。正体意味着篆书类的，侧重于重大场合的用途，而草体则是更贴近日常书写的隶书，章草。东汉则继承了西汉时期的隶书遗风，并且更进一步地朝向楷书发展，在《朱书砖》中我们甚至能看到有行书的初级阶段，由此可见，和正、草书一样，楷、行书也是同步发展的。与此同时，东汉时期八分隶书入碑已进入鼎盛时期，八分隶书在西汉末期成熟，在历史的积累下，八分隶书取代了篆书的地位，成为了象征权威，昭示典重性的字体，在汉灵帝时期，还设立的鸿都门学，使书法教育从童蒙识字书写教育、官员公文书写的实用要求和治经学所需的文字学中脱离出来，成为独立而纯粹的艺术教育，以张芝为代表的汉末书家号召无功利地创作为书法艺术打开了新的大门，书论的出现也逐渐表明了书法艺术独立、自觉的趋势。

  楷、行书体在三国魏晋时期成为日常的手写体，代表性书家是钟繇，其楷书影响极大，被称为楷书之祖，彼时的楷书还带有隶书的用笔特征。草书的代表书家是皇象、索靖，章草的笔法特征被楷书所影响，至王羲之已经转变成今草，相较于王羲之，其子王献之则更倾向于妍丽之美，但二王的创新之举无疑是历史性的，他们不拘于旧礼法，勇敢创新的精神为后世树立了精神榜样。南朝则继承了二王的风格，总体上更倾向于王献之的潇洒流美，直至唐朝唐太宗独尊王羲之之后，王羲之的地位才要开始比王献之更高影响更大。南朝的家风看重书法，因此世族之家出于书法教育的需要，会对名家之作各位留意，这种风气使得大量的书法名作得以保留和收藏。相较于南朝，北朝的书风则偏向古拙质朴，在孝文帝迁都之后，南北朝的书法艺术得以交流融合，为隋唐的创新打下了基础。书学理论相对于汉代，数量更多，更有深度，在字体演变、风格演变与评赏、书写技巧等方方面面都有深入展开，南朝还有书品论，论书观念进一步拓展，增强了书论的思辨性，成为中国传统书法理论的重要基础。隋唐时期的书法在皇室的支持下得以繁荣发展，因为科举制度的原因，书法教育得到了前所未有的重视，书法成为测试官吏才能的评判取舍标准之一，在唐太宗的倡导下，弘文馆一度成为学习书法的专门学校，而国子监则是专门培养书法人才的学校，此外还广泛存在着家传师授的私人书法教育，唐代书法相较于前朝，更具有全民性的特征。初唐书法家的四位大家分别是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，他们都以二王为主要学习对象，发展出自己的特色。盛唐书法则以颜真卿、怀素、张旭为代表，初唐时期以孙过庭的草书为代表，至盛唐时期，草书发展成为狂草阶段，开拓了草书的新形式，代表是贺知章、张旭、怀素，相较于张旭、怀素的潇洒和个性，颜真卿则创造出了浑厚丰腴的书法新风。虽然隋唐时期的书法已经走向了真、行、草的发展时期，但是隶书和篆书仍然应用于庄重且需要美观的场合，李阳冰便是其中的代表书家，李阳冰的篆书继承秦篆的风格，更趋于均衡圆滑。晚唐的书法则受制于法度和馆阁体的泛滥，变得过于程式化，但仍然有书法大家的诞生，柳公权就是以颜体为本，远追钟王，用笔刚劲瘦挺。隋唐五代的书论更为兴盛，孙过庭、李嗣真、张怀瑾等各有见识，其中张怀瑾在《书断》中以神妙能三品论书，对九品论书的旧论有极大突破，张彦远则收集保存了前人书论，唐代的书法甚至还远传域外，影响了朝鲜半岛和日本的书法。宋代建国后，推行崇文抑武的国策，因此国内的经济文化繁荣发展，表现在书法上的则是北宋以苏轼，黄庭坚，米芾为代表的“尚意”书法，他们背离传统，大胆抒发自己的感情，延续了欧阳修、蔡襄的理论和实践成果，更多地强调书法的抒情功能，推动了诗文革新运动。其次，“尚意”的书风形成原因首先离不开刻贴的兴盛，以及传统笔法在五代的混乱之中继承为之中断。而这股“尚意”的书风相较于唐代的“尚法”，魏晋的“尚韵”更突出了感性的成分，为后世摆脱前人的束缚提供了新的榜样。元代的赵孟頫则相应于此，成为元代复古运动的领导者，由于元代的汉族知识分子受到元统治者的政策歧视，因此许多知识分子弃政从文，除了主流赵派之外，还有许多知识分子有意避开主流，另辟蹊径，转向古拙，甚至怪异的方向，代表人物就是杨维桢，他极力反对因循守旧，不思变化，其表现自我、任性恣情的创作原则，对明代革新书派产生了深刻的影响。而当明代迎来三宋时期，即宋克、宋璲、宋广，他们承袭着元人的传统，成为了“台阁体”书风，占据了当时的主流，这种风气到了明中期才逐渐受到商品文化的冲击走向衰败，于此同时吴门书派的发展才揭开明代书法最高潮的一幕，此时的书法活动中心从北京转移到了苏州一带，吴门书派一方面是努力恢复“各尽字之真态”和以真作草的传统，另一方面是针对“台阁体”的滥觞，其代表人物是祝允明和文徵明。明代晚期的书法则在李贽的个性自由思潮下，走向了更为叛逆的观念，其代表人物是徐渭、董其昌，他们使得明末的书法更具多元化。清初则继承了这股遗风，形成了一种遗民书法特色，到中期之时，碑学开始发展，直至道光年间，在顾炎武开创下的金石学的影响下，碑学一统书法艺术，成为当时的主流，大量的书学理论诞生，给后世带来了巨大的精神财富。

• 左传是中华文化的根底

  作者：日光海岸 发布时间：2012-03-17 17:02:13

          有段时间读《文选》，发现李善注经常引自《左传》的例证或注疏，就有了读左传的意思。

          刚开始，没敢读杨伯峻先生的这部注，先读上海古籍李梦生的那套有白话翻译的版本，心想，读了这么多年的古文了，有白话总能读得懂吧？没成想，读得很艰苦。总结一下，主要以下几个原因：

        1、《左传》是编年体，有些事件前后关联，即使看白话，没有对春秋历史一定的了解，也未必能读明白。况且，白话有时看着也别扭。

        2、《左传》里很多的文化背景与当今差别很大，虽是我们先人的事迹，然仿佛漫游在另一个世界。

        3、古文功底不扎实。

        忍耐，再忍耐，用一个月的夜晚，粗读一过。静悄悄的夜晚，仿佛穿越在春秋的世界里，有感动，有愤慨，有遗憾：虽不能至，心向往之。

         现在，再读杨先生的这本注，算是通读第二遍。人说读书百遍，其义自现，果然不错。读李梦生那版中很多疑惑不解的问题，在杨注中给出了很细致的解释，其书征引广博，且多引金石学中的成果佐证。其次，前后关联事件给出了线索，便于参照检索。李梦生版虽也有，然多数限于体例，语焉不详。最喜欢的是，杨注给出了很多春秋中的体例，且很多做出了统计归类，如：p160,史例，诸侯之弟，类以仲叔季称。p202，春秋之世，通君臣皆有谥者，惟鲁、卫、晋、齐四国为然。等等。便于前后贯通，举一反三。

         杨注尚未读完，然已获益良多。很多人说我国历史书是史料的说法，尤其是二十四史，很不赞同。左传虽不入于二十四史，然读来人物纷然而出，有正义凛然者，有舍身求义者，有无耻卖国者，也有特立独行者，有昏庸无能者。然细细品味，都能从书中体悟出一些道理。于理论的抽象与系统，或者左传不是好的榜样，但作为一部优秀的、伟大的历史作品，是当之无愧的。

         有几部历史书能让人读来如此津津有味呢？