新媒体视觉营销设计（新编21世纪职业教育精品教材·电子商务类） pdf mobi txt 2024 电子版 下载

本教材以电子商务专业新媒体营销课程的发展动态为依据，以培养学生的视觉营销技能为立足点，按任务驱动式编写模式，从认识视觉营销、视觉类平台的学习、视觉营销的准备工作、视觉营销策略、视觉营销文案设计等方面，对新媒体视觉营销方面的内容进行了详细介绍。本教材具有以下特点：1.编写特色：本书以实操案例为主，从新媒体视觉营销的构思、新媒体视觉营销的准备工作、新媒体视觉营销策略和脚本设计等方面进行展开，是学生学习视觉营销课程的工具书。2.教学资源特色：基于本教材内容，教材编写团队正在开发立足本教材、基于超星平台的慕课教学资源，可以更直观有效地辅助教与学的过程。3.编写团队特色：指导专家：贺湘辉（广东知名电商专家），编写委员都是双师型教师，有丰富的校企合作经验。

项目一　认识新媒体视觉营销设计

任务一　走进新媒体

任务二　认识视觉营销

任务三　视觉营销成功案例

项目二　新媒体视觉设计基本原则

任务一　对比原则

任务二　协调原则

任务三　画面感原则

项目三　新媒体视觉设计基本要素

任务一　文字

任务二　配色

任务三　构图

项目四　新媒体视觉营销策略

任务一　产品策略

任务二　价格策略

任务三　促销策略

项目五　图文类平台的视觉营销设计

任务一　头条号视觉营销设计

任务二　朋友圈视觉营销设计

任务三　公众号视觉营销设计

任务四　微博号视觉营销设计

项目六　视频类平台的视觉营销设计

任务一　淘宝直播视觉营销设计

任务二　抖音视频视觉营销设计

参考文献

陈芳，中山市职业技术学校，电子商务高级讲师。主要讲授新媒体运营、直播脚本写作、短视频拍摄与剪辑、电商运营等电子商务相关的运营课程。编写出版的教材有《电子商务基础》《直播实务》等。

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用好的文案引发传播，终完成转化，这是对新媒体视觉营销直接的表述。千万不要片面地认为文案就是文字、文章。

首先，写文案不等于写文章。现代文案主要来自于广告行业，广义上的文案无处不在，大到赛事的宣传海报，小到广告词、产品介绍、社区的群规、活动规则等都可以纳入文案的范畴。文章只是文案的一种表现形式，是文案的一种，而不是全部。

其次，文案好不等于文章好或文笔好。新媒体运营的文案是偏营销性的，目的在于传播与分享，终完成转化，创造收益。当然，营销的目的绝不仅仅只是为了效益，而是要让消费者自发地完成传播。因此，文案必须做到打动消费者，为消费者创造价值。文案可以以情动人，打动消费者心里的某一个点；可以以理服人，引起消费者的认同；可以以法予人，满足消费者的某一需求。一篇好的文案绝不只是文笔好那么简单，浮于纸面的东西再美也不过是空中楼阁，经不起时间的检验，富有内涵的实质性内容是不可或缺的，因为这些内容能在思想文化、情感生活、世界观、价值取向、消费心理、购买需求等方面与消费者达成共识和形成共鸣。

在社会化媒体兴起之前，人们谈论产品多是基于企业广告，而现在对于广告的信任越来越少，更多人相信网络上的评价，对品牌认知和评估的来源与渠道也变得更加广阔、更加多元化。例如，某运动品牌早期的营销主要靠明星代言和大幅广告，现在则是通过积极开展各种网络社区活动与消费者直接对话。该运动品牌的产品定位是青少年，这类人群活跃在网络社区里。建立网络社区，与他们直接交流，可以随时勾勒出他们的社交图谱和兴趣图谱，利用新媒体时代的大数据整合分析技术，就能真正了解这类人群的消费诉求，抓住了痛点，营销自然也就变得顺理成章了。换言之，新媒体视觉营销文案的要点在于目标明确、定位清晰、精准化投放。

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书籍介绍

本教材以电子商务专业新媒体营销课程的最新发展动态为依据，以培养学生的视觉营销技能为立足点，按任务驱动式编写模式，从认识视觉营销、视觉类平台的学习、视觉营销的准备工作、视觉营销策略、视觉营销文案设计等方面，对新媒体视觉营销方面的内容进行了详细介绍。本教材具有以下特点：1.编写特色：本书以实操案例为主，从新媒体视觉营销的构思、新媒体视觉营销的准备工作、新媒体视觉营销策略和脚本设计等方面进行展开，是学生学习视觉营销课程的工具书。2.教学资源特色：基于本教材内容，教材编写团队正在开发立足本教材、基于超星平台的慕课教学资源，可以更直观有效地辅助教与学的过程。3.编写团队特色：指导专家：贺湘辉（广东知名电商专家），编写委员都是双师型教师，有丰富的校企合作经验。

• 作者：huang_w 发布时间：2012-07-15 18:40:00

  哗众取宠的左派无知少女写，空有廉价的同情心，缺乏足够深度的思辨和论证；上来堆砌材料试图证明品牌和产品分离是多么可怕的一件事，第三部分更是直接上阵为工会、最低工资张目，唉

• 作者：珍妮的肖像 发布时间：2017-12-27 20:25:05

  作者真是灵性十足，陷入她的惊艳句子组合的太古阵列里，忽然抬头有点明白了她的多层叙事和碎片阵列，有种翘嘴角的幸福感，在这大冬天里。

• 作者：￥ 发布时间：2020-10-10 20:54:45

  内容详实

• 作者：N 发布时间：2013-09-22 10:39:57

  图片主要为贵州博物馆馆藏银饰

• 作者：文孟先生 发布时间：2023-02-08 02:08:48

  经典作品。

• 作者：丸子 发布时间：2017-07-05 22:41:00

  跟着英语阅读听力又看了一遍。小时候觉得是个爱情故事，不如简爱来得喜欢，现在看觉得有些无聊了。

• 原书是经典，翻译太差

  作者：athos 发布时间：2014-06-06 11:20:47

  看到序言第二页就晕了--

      如果一个投资银行提供的衍生产品价格高于“公平”的价格，那么这些产品出价会较低。

  回去翻原文：

  If an investment bank offers a derivative security at a price that is higher than "fair," it may be underbid.

  这才明白，不是“这些产品出价会较低”，而是“对这些产品的出价会低于报价”。

• “你TM能信？”：评《卡特制造》

  作者：Wild Child 发布时间：2020-05-31 19:11:59

  安吉拉·卡特的第一本传记由一位算起来还年轻的作者写就——埃德蒙·戈登完成这本书的时候34岁。据他自己所写，他研究准备写作这本书用了五年的时间，也就是说他从29 岁开始就在调查研究安吉拉·卡特的生平。

  

  《卡特制造》作者：埃德蒙·戈登

  安吉拉在他这段年纪写出了《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》、《新夏娃的激情》、《染血之室》、《烟火》、《萨德式女人》等作品，恰好是写作欲望最鼎盛的的时期。也是在这几年，她旅居日本，结识了荒木创造，陷入爱河。在东京战后奢靡空虚颇具赛博朋克味道的环境里体验生活。经历了各种露水情缘、堕胎（与读者想象的不同，卡特在思想上看似超前，但堕胎一事在道德感所制造的类似生理性的恐怖依然折磨着她）、与保罗·卡特离婚（至死都保留着来自保罗的夫姓，这个行为非常不像安吉拉）、与小她十几岁的韩国少年高陷入爱河，离开了高后又再次勾引他（安吉拉去世前一年，高在东京跳楼自尽，未留下只言片语）。即便用大众对艺术家的偏见来看安吉拉这段时间的经历，也未免有些浮躁夸张。而这一时期她的作品所展现出的背叛一切的风格，即便到现在也令人在惊叹之余目眩神迷。

  安吉拉卡特很容易吸引少年人——叛逆、性解放、各种禁忌话题和性别战争，当然她远不止于此。她的叛逆是从世界内部将其翻转，尝试完全相反的可能性与合理性。她挑衅男权与威权，藐视一切，但她也心甘情愿（经历了抗争后的妥协展现了更伟大的勇气）败给死亡和被忽视，我宁愿相信她无奈的妥协下是藐视。她的语言华美到难以置信，作品中充斥着人性里最丑恶又最勾引人的元素。她的作品本质上却是严肃而政治化的：越是道貌岸然伪善横行，她作品里的讽刺就越刺眼。

  欧美文学充斥着无聊的中产白人故事，姑且美其名曰现实主义。提起严肃文学作品，少有读者会将其与幻想联系起来。无论是上世纪前半页的科幻黄金时代还是下半页的拉美文学爆炸，似乎都未能在人们潜意识中留下幻想的底色。相较于魔幻现实主义，卡特的作品走得更远。她不断地否认拉美魔幻现实主义对自己的影响，口头上认为“魔幻现实主义这个词脱离了拉丁美洲便毫无意义”，虽然传记作者戈登认为这是她对自己作品的掩护——不可否认魔幻现实主义对卡特的影响——但卡特所创造的文体的确难以用任何风格框架。她对民间故事的偏爱、对各种幻想文类的探索、以及她非刻意的反经典审美意图，结合她本身诗性的才华和对英语语言极其敏感的迷恋，融合而出的文本华美至极。而她近似疯狂的两性观点，对色情文化在道德和文化层面的解构重述，还有难以概括的女性视角，使她的作品充满审美体验上的极致享乐。但这种享乐之下的艰深和某些时候刻意的无意义让她的作品并不好读。这一切都让她深深地激怒了主流文学界。

  如今看来，没人能否认她作品中的经典性和严肃性，但她活着的时候，可以说没得到过任何主流文学大奖。“现实主义”统治下的颇有些反智的“精英学者”们故意忽视她。《马戏团之夜》在布克奖上输给了库切那本平庸无聊的《迈克尔·K的生活和时代》时，她尚且能认识到自己的价值。到1991年，她身患癌症，《明智的孩子》未进布克奖短名单，她遗憾地认为“他们连同情票都不给我”。此时的她不知是被病魔击溃还是对自己多年的被忽视终于认命，说出了这句在我看来完全不属于她的自辱。

  安吉拉生在一个传统保守的家庭，她母亲Olive对她的控制到了病态的地步。对女儿的宠溺造成了安吉拉从小过度肥胖，后来她减肥也到了病态的地步。类似的母女间的控制与反控制折磨着耶利内克写出了《钢琴教师》，但安吉拉·卡特在文学层面的反应精巧又恐怖——她写出了《魔幻玩具铺》。安吉拉的母亲临终时也没原谅她与保罗离婚，而安吉拉自己与母亲的和解则是十几年后，也许是因为她自己也身为人母。安吉拉与外婆的关系相对好得多，不过外婆的形象对她来说也并非传统意义上的温暖，她作品中展现的外婆这个音符的变奏——小红帽中外婆被砍掉的手，多少反映了她心目中外婆这个形象温暖之外的某种叙事上的刺激。不同于马尔克斯在作品中遵循现实主义传统刻画家人的做法，安吉拉笔下的亲人或多或少都有些cult，或者美学意义上的变形。她19岁就跟Paul Carter结婚，在Paul不知是生理还是心理上的抑郁消极状态下做了几年家庭主妇。在这段难以说是幸福的婚姻生活里她写出了一生中大部分长篇作品。

  待她彻底离开日本回到英国，她找到了一生中最合适的爱人——Mark。Mark小她十五岁，英俊高大一头长发，极其安静，跟安吉拉卡特生活在一起直到她过世。卡特四十多岁高龄才冒险生下Alex，去世前，因为担心遗产问题，她才在生命尽头与Mark登记结婚。安吉拉同时代的男人令人恶心的男权意识和腐朽的中产气息可能并不适合她，所以她一生最合适她的人才小了她一个时代。

  

  战后供给短缺，母亲Olive尽其所能省下口粮喂胖了安吉拉，她长到十几岁，上厕所的时候母亲也不允许她关门，图中是她参加哥哥的婚礼，正是肥胖的时期

  

  瘦下来的安吉拉

  

  瘦下来的安吉拉

  

  安吉拉的爱人马克·皮尔斯

  

  安吉拉唯一的儿子Alex

  卡特拒绝以威权语调阐释经典作家。在她看来，莎士比亚是“大众娱乐家”，将莎士比亚推向神坛是统治阶级确立自身文化至高无上的地位的方式。在《明智的孩子》中，她用二百五十页的喜剧语调粗俗地映射了莎士比亚。她对女性主义对女性气质粗暴的解释极为反感，拒绝相信男女存在巨大差异（在这一点上，仅从文学角度来看，她的观点与伍尔夫相似，伍尔夫认为莎士比亚是“双性人”，卡特认为劳伦斯“的悲剧在于他认为自己是个男人，陀思妥耶夫斯基是个女性作家”）。她和弗吉尼亚·伍尔夫一样都对英语极其敏感，伍尔夫更多的是音韵上和意识层面上的诗意，但卡特对以伍尔夫为代表的布鲁姆斯伯里圈子嗤之以鼻；对伍尔夫本人，卡特觉得她浮夸好显摆（不无道理），她嘲讽伍尔夫为了“露一手”会刻意训练自己某种技能，批评伍尔夫作品中那股子“布鲁姆斯伯里精英们的自命不凡”。卡特对伍尔夫那些经典作品是什么态度我们不得而知，但她很喜欢《奥兰多》，曾参与将其改编成歌剧。

  卡特对当时很出名的女作家有些矛盾的批评，比如她当面指责拜厄特的文学方向“没有意义”，私下却承认拜厄特是非常聪明的作家，博览群书态度严肃，她自觉相较之下无能又轻浮。她喜欢洛夫克拉夫特的作品，曾去寻找他的墓碑，认为他与“博尔赫斯有古怪的相似之处。”对于三岛由纪夫的自杀，她嘲笑他是个小丑。她觉得阿瑟·克拉克极其无趣。苏珊·桑塔格演讲说自己五岁读狄更斯，十岁开始读大部头著作，她在台下跟人吐槽：“你TM能信？”

  这些看似放荡不羁的言行之下所隐喻的，是卡特自身被严重忽视的文学价值。

  卡特对自己的价值有清醒的认知，也可以说她很自负。她活着的时候始终想要出名。对比她同时代的萨尔曼·鲁西迪、安东尼·伯吉斯，甚至小她一个时代的伊恩·麦克尤恩，她太边缘化了。她有意参选当布克奖评委，但介绍她的时候，评委会给她贴了个“儿童文学作家”的标签。她在生命末期蓄意激怒公众的《神圣家族影集》可能原本并没那么刻意“渎神”，但她确实想故意激起浪花。

  卡特比她喜爱的艾米丽·勃朗特幸运得多，她生前在小范围的圈子里已经获得盛誉，商业上取得了一定成绩，改编的电影作品也获得了一定的关注。从她过世伊始，她瞬间成了反经典英雌（用这个词我还斟酌了一下，卡特自身对女权化新语言的运动也不支持，她认为语言威权化的压迫对象不分男女），而她本身成了经典作家。她去世二十年后，她的文学声名达到了前所未有的高度。

  她的作品在近十年前被引入中国，国内读者对她的阅读也经历了从对Fairy Tales的重新认知到欣赏她的严肃性和经典性，也有越来越多的读者着重关注她文体的诗意。但十年来，国内大部分读者对她的生平所知甚少。BBC的《英国小说家的自白》和18年新出的纪录片对她的生平罗列有限，尤其那部纪录片，只是着重用画面表现卡特作品中的感官美，具体的纪实资料并不算多。影片中引用最多的影像资料，就是卡特过世前一个月，BBC的Omnibus摄制组留下的采访。画面中的卡特面色红润气息急促语速飞快，微笑之下依然是嘲讽与不屑。七十年代，著名的布克奖颁奖典礼直播上，女主持不知卡特是谁（也不能怪主持人），卡特带着黑框眼镜，温和而坚决的形象也成了关于她的注解。

  

  Omnibus的采访，一个月后安吉拉就去世了

  

  70年代布克奖颁奖礼上的安吉拉

  这本传记不算巨细靡遗，对卡特作品的研究也没什么新颖的建树，大多是将几派不同的评论意见列出，再总结般写出个人趋附于“正确”的观点。不过对于卡特个人主义和女权男权两方的矛盾描写得很深入。对卡特“政治正确”的嘲讽最具代表性的可能是约翰·贝利（爱丽丝默多克的丈夫）在卡特过世后写给《纽约时报》的文章，传记对此的回应写得非常精准。作者对卡特居住旅行生活过的地方的描写细致入微，对英国很多建筑风格的描绘充满了智识上的美感。

  有关卡特过世前这段时间的资料少之又少。传记中用尽可能冷静的笔调平缓地叙述了卡特最后的时光。卡特对Alex并不隐瞒自己的病情，她始终视儿子为成人，在他婴儿期也拒绝说Baby Words。导致婴儿期的Alex一度语言能力发展缓慢。Omnibus中，卡特给Alex读书的片段，是卡特一生中最令我动容的时刻。

  

  安吉拉在生命的尽头为儿子朗读作品

  她是个勇士，与死亡的抗争和她一生反抗权威的精神一以贯之。她不断构建的自我展示在很多人面前时可能最终呈现出了仙女教母的形象，但她自身想必是不屑于理解妥协的选择的。对她的神化可能是她想要的，在这样一个符号下的她会如何嘲笑自己也成了某种威权呢？

  卡特说：“三十岁时，要是我知道五十岁的生活是什么样的，我会割腕自杀的。”《明智的孩子》里，朵拉·欠思说：“这些灿烂的间歇有时会出现在生活不和谐但可以互补的故事中，如果你决定在这里停下，不再继续向前，那么你就可以管它叫大团圆结局了。”