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本书内容包括：包袱的组织结构及表现手段、逗哏艺术技巧的主导作用、捧哏艺术技巧的辅助作用、相声演出服装道具形式美的艺术特征等。

序

引子

帅、卖、快、怪的内容与形式

关于“帅”的理解与运用

口语表达的基本条件

口语表达的艺术技巧

幽默与口语表达

其他表现形式

关于“卖”的理解与运用

演出魅力的新鲜感与真实性

表演技巧运用

“柳活”技巧应用

方言技巧使用

模拟技巧使用

以形传神神形兼备

知识与趣味的结合

关于“快”的理解与运用

即兴发挥弥补挽回

即兴发挥活跃气氛

即兴发挥随机戏造

快速反应流利表述

关于“怪”的理解与运用

包袱的组织结构及表现手段

包袱结构的铺、垫、系、抖、翻

“正里拢、歪里使”的结构方式

“垫”与“支”的运用关系

包袱的“肉中噱”与“外插花”

讽刺、调侃的适当标准或限度

理趣共存的结合关系

逗哏艺术技巧的主导作用

“迟”的运用技巧

“急”的运用技巧

“顿”的运用技巧

“错”的运用技巧

捧哏艺术技巧的辅助作用

捧哏艺术现状

“瞪”的表现形式

“谝”的表现形式

“踹”的表现形式

“卖”的表现形式

顶、刨、撞、盖的应该与不应该

“顶”的“能”与“不能”

“刨”的“能”与“不能”

“撞”的“能”与“不能”

“盖”的“能”与“不能”

相声演出服装道具形式美的艺术特征

民间笑话改编的传统相声

民间笑话富于直观外现——浅析《扒马褂》

集中解说几点见解

关于“顶”和“盖”的几点补充

创作演出相声作品

看不惯

生存

关键时刻

后记

参考书目

许秀林，国家一级演员。1962年在津拜相声前辈赵佩茹为师，长期从事相声的创作与表演。曾任兰州军区战斗文工团艺术指导、天津市文化局艺术处副处长、天津市曲艺团团长兼党支部书记，现为中国曲艺家协会会员、天津市曲艺家协会理事、天津市曲艺促进会常务理事。

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书籍介绍

本书内容包括：包袱的组织结构及表现手段、逗哏艺术技巧的主导作用、捧哏艺术技巧的辅助作用、相声演出服装道具形式美的艺术特征等。

• 作者：何民三 发布时间：2022-02-19 17:27:09

  迟急顿错，瞪谝踹卖，顶刨撞盖

• 作者：黄辉辉辉 发布时间：2021-01-29 13:36:07

  除了开本不喜欢…

• 作者：王维特 发布时间：2021-01-02 21:24:14

  相声让郭德纲带火的衍生物

• 作者：lovethenight 发布时间：2020-05-11 03:36:22

  这个版本生僻字的注音和释义非常贴心！每回前的开篇诗词，以及每处人物描写，场景描写的诗词文赋都有，一方面是水浒英雄好汉的不拘小节，一方面又有作者的文采飞扬。水浒中单就梁山好汉一百八人，个个形象塑造的丰富饱满，其他出场人物的描写也不含糊。最后梁山伯好汉全员参加的几场战役也都精彩纷呈。 现在看来，有很多内容过分暴力甚至不可思议，但在故事的情境中又显得合情合理。全书内容庞杂，全都读下来之后心中回顾，却感觉故事进行的逻辑井然，条理明了，而且前后有几次呼应，伏笔铺垫因果相生，结构堪称完美无缺了。这个版本较百二十回版少了其九十到一百一十的内容，大概是攻打田虎的部分，但读起来丝毫没有截断缺少的感觉。

• 作者：富兰克木 发布时间：2020-05-10 13:34:55

  整体啰嗦无趣，但相声的一些术语了解了解也还行

• 作者：上善书房 发布时间：2020-10-12 19:42:38

  相声之门道大略，即在此书中，非外人可以领略。

• 适合精读的著作

  作者：Brian 发布时间：2012-06-10 21:30:20

  可以作为初步了解金融的教科书，其中几个基本道理将会在将来的学习中慢慢了解，货币的时间价值、资本家的贪婪、风险厌恶原则、无风险套利原则等等，都在金融学科主要教科书中肯定会提到的。本书逻辑思维清晰，从交易化到货币化再到金融化，很好引领读者了解人类经济行为的发展。书中可能有些专业的地方需要辅以其他工具书去进一步了解，本书适合精读。书中对泡沫周期的分析简单易懂，结合案例进一步深入。可以说是本金融学经典著作。

• 老行尊教你如何看懂相声

  作者：demonvan 发布时间：2022-01-12 02:26:34

  喜欢相声的很多，懂得欣赏相声的很少，包括相声演员，会演也不一定是懂。网上有人说字字珠玑的脱口秀比装傻充愣、装疯卖傻的相声要好看得多。那是因为他们真的不懂，相声看的就是“装”和“卖”，不然怎么说是“相声演员”呢？比起脱口秀一针见血的直白，相声在笑声中爆发的含蓄才叫技术活，才是博大精深。

  此书看的不仅是相声技术，更是行业标准，传统文化。诚然作为理论总结，这还算不上十分精炼，举的例子重复较多会显得啰嗦，但演员丰富的演出经验及深刻的领会在字里行间表露无遗，透露出前人的智慧。看完会明白为什么郭德纲说自己的徒弟还不行，有时真不是客套话。相声中的很多老段子其实也是北方的老民俗风情，作者对此也作了解释，所以对后人了解传统民俗也很有益。

  书中有两个观点提得特别好：

  一是21页开始说到的相声间离感问题。相声演员的第一身份和角色身份给观众造成的间离效果，是相声的特色。也正是由于有这种间隔感，相声才能常保青春。每个演员都有自己的特色，有不同的间离感，即使是同一个老段子，不同人演就会有不同效果，那么观众就有新鲜感。这也从侧面体现了相声演员建立个人特色的重要性。

  二是113-114页提到的“传统艺术贵在含蓄”。中国传统艺术审美追求的从来不是写实，而是写意，神似尽可意会其美，形似就断了观者的想象空间了。中国画如此，中国戏曲艺术更是如此。

  摘录书中提到的好句——

  焦菊隐：“我们的戏曲不是从布景里产生表演，而是从表演里产生布景。”

  齐白石：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”

  戏曲人说：“太假不成戏，太真不成艺，全真全象不是戏，半真半假才是戏。”

  人生何尝不是如此，莫看得太真。