中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材 小提琴(八级~十级) 中国音乐学院考级委员会 编 中国青年出版社 pdf mobi txt 2024 电子版 下载

“中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材（小提琴）”是在总结了原考级教材经验的基础上编写而成的。它不仅扩展了考生的训练空间，让他们更多地掌握音乐作品，而且在1～9级的基础上增加了第10级。本书是其中

八级

一、音阶

（一）C大调、c小调

1.音阶与琶音

2.双音

（二）D大调、d小调

1.音阶与琶音

2.双音

二、练习曲

1.练习曲（No.8）

2.练习曲（2）

3.练习曲（4）

4.练习曲（6）

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书籍介绍

《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:小提琴(8-10级)(第2套)》内容简介：随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地满足考生需求，更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让考生更多地掌握音乐作品，而且在一级～九级的基础上增加了第十级。部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。

• 作者：安东 发布时间：2020-11-11 15:21:38

  原来是哈里·博斯系列的开篇之作。读之前刚好看了阿根廷电影《世纪大劫案》，抢劫银行的手法跟小说里十分相像，小说写于1992年，电影里真实发生的故事发生在2006年，所以这帮劫匪有没有受到这个故事的启发呢？

• 作者：暮工 发布时间：2016-11-13 22:40:24

  这是一个生命不息，折腾不止的伟大灵魂。音乐、文学、哲学界都应该膜拜这位奥丁一般强大的人物。

• 作者：野草闲花 发布时间：2018-04-02 09:17:51

  学习素食烹饪决不可以少的书。从烹饪常识到认识素食食材再到分类介绍详细食谱，能够帮忙初学素食烹饪者拥有一副较为完整的关于烹饪关于素食的图景。同时，烹饪方式易于习得，食材和酱料也能够较容易地在市场上找到，对于家庭烹饪来说实用性很棒。

• 作者：noneedtorecall 发布时间：2022-05-07 11:58:48

  随便翻翻还蛮有趣的

• 作者：可乐不加冰 发布时间：2024-02-15 10:52:30

  散焦，跟我的处事方式差不多，一直思维活跃，爱好广泛，还以为自己有问题，不专一，不专注，当看得多见的多体验的多，整个世界就是统一的，越来越有这种感觉。文中列出的例子很多，觉得重复就挑着来看吧！

• 作者：敖喵喵 发布时间：2024-01-29 17:32:25

  ts-c-11.-12

• 大师与卡列宁娜

  作者：局短 发布时间：2009-02-13 20:05:52

     安娜临死之前的心理独白，堪称十九世纪最精彩的心理描写，很难想象托尔斯泰在写这些段落时处于怎样的状态。记述下这些句子的人仿佛是安娜自己，如果把安娜自杀的部分作为全篇小说的高潮的话，那站在这最高点上俯瞰的不是托尔斯泰，而是死神。

     死亡的阴影，一直笼罩着整部小说，从一开始安娜与其情夫弗龙斯基初次邂逅时，遇到的那个卧轨自杀者，到安娜生产时的性命之虞，紧接着是弗龙斯基的饮弹未遂，再到尼古拉艰难的死亡过程，连作者的自传体人物列文都曾屡次想到过自杀……在安娜下定决心赴死后，小说的节奏陡然加快，以死亡的加速度向前运行，正好与疾驰而来的列车迎面相遇……安娜赢得了这场爱情战役的胜利，代价是肉体和灵魂的双重毁灭，“连她的死都是一个没有宗教信仰的可恶女人的死法”，她永远上不了天堂。

     托尔斯泰给小说第五部中的第二十节加了个小标题，这可能是托尔斯泰所有小说中唯一的一个小标题，这个标题是“死”。该节的内容是列文的哥哥尼古拉的病故过程，牧师祈祷完之后，说了声“他完了”，想要走开去，突然死者从胸膛深处发出一声尖锐而清楚的声音：

  “还没有……快啦”

    一分钟后，脸色开朗了，在髭须下露出一丝微笑。

    尼古拉早就是堕落之人，在临死之际，他疯狂地做祷告，尽管这只是一种“妄想痊愈的暂时的、自私的表现”，但无论如何，他被死亡征服了，表面粗暴，内里却温顺了，死后还挂着一丝微笑。

     “死”这个标题，出现在书的下半部差不多四分之一的地方，似乎具有了一种动力学意义，它像一个支点，在这个位置，正好可以将小说最后部分的救赎和希望跷到最高的地方。

      在尼古拉死去的当儿，列文的妻子基蒂怀孕了，托尔斯泰搞的当然不是转世投生这一套，他是想把“死”这个题目写得更为全面，更富张力，光写死，不写生，这不够辩证。列文面对哥哥的死，对死亡的恐惧进一步加深了，但与此同时，“他还是感到不能不活着，不能不爱。他感到是爱把他从绝望中拯救了出来，而这爱，在绝望的威胁下，变得更强烈更纯洁了”。

      这或许就是在那个时代男人和女人的区别，男人往往把爱当作通向彼岸的桥梁，无论这彼岸是形而上还是形而下的，而女人则把爱本身视作追求的目的。这种爱可能会被高度形而上化，以填补精神领域的空缺，也有可能走向反面，如弗龙斯基的朋友谢尔普霍夫斯科伊所说：“我们由于恋爱创造出伟大的事业，但她们却总是讲求实际”。很不幸，安娜属于前者。在这种不对位的情感诉求中，她终归是要失望的。

   

     如果，他不爱我，却由于责任感而对我曲意温存，但却没有我所渴望的情感，这比怨恨还要坏千百倍呢！

     托尔斯泰并没有赋予他笔下的女性角色，像男性一样寻求宗教解救的愿望和能力，与其说他残酷，倒不如说是一种执着。如同他自己对于思想进步永无止尽的追求一样，他似乎也想让安娜以类似的姿态一无反顾地扎入对爱情的追求中。安娜从一开始就有一种毁灭的预感，这同时也是一种决心，临走前，她说“上帝，饶恕我的一切！”

      托尔斯泰要怎么解决这个矛盾呢？他没有否定安娜的爱情追求和此后的行动，然而却让她一步一步走向毁灭。按照主流的说法，托尔斯泰正是想借此反映女性在当时社会中的可悲处境。可是既然托尔斯泰把解救寄望于宗教信仰，在这个时候，上帝怎么就不来拉她一把呢？

      我只能想到四种解释：1、托尔斯泰虽然同情女性，但毕竟还是个男权的人，他不认为女性需要，并且能够获得信仰层面的救赎；2、这个“既怀疑悲剧又渴望悲剧”（布鲁姆）的人想用女性为爱情毁灭这一事件，来完成悲剧这一美学中的道德使命（虽然按传统标准，女性作为悲剧主角还欠缺一种“跌落的高度”）；3、这正好是列宁在《托尔斯泰和无产阶级斗争》等文中所论的托尔斯泰软弱性的体现；4、他对安娜的悲剧怀着一种自然主义的态度，总有一部分人是要受难的，总有一部分人是不能进天堂的，还有一部分人是受难而不能上天堂的，但另外的人却不能甘于堕落。

       无论如何，我们都不能奢求托尔斯泰这个“经历了人类生平”（什克洛夫斯基）的人，同时还负责为我们找到出路，否则他就真成上帝了。小说一开头就说“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”，已经预先承认了世界的这种本然状态，迪兰·托马斯说“死亡也不能一统天下”，同样，幸或不幸也都不能。

      小说中的两条主线，一条是安娜家走向毁灭的悲剧事件，一条是列文家逐渐明朗的幸福生活，仿佛月球交替翻转的明面与暗面，相同之处在于二者都在按照世界的规则自然生长，尽管结局不同。

      不过，两条主线之间并无太多交集，也欠缺叙述进程上的相互牵动，它们是独立发展的，如果把它们拆开来，几乎可以变身而成两部独立的小说。两条主线的主角安娜和列文只谋过一面，之后又各分散了，彼此回到自己的幸与不幸中。尽管隐约有一些心灵相通，但又没有形成共振。

      在《叙述与描写》中，卢卡奇曾对比过《安娜·卡列宁娜》和左拉《娜娜》中的赛马描写，认为前者的描写在整个叙事中承担着必要的职能，而左拉只是抱着一种自然主义的态度为描写而描写。以托尔斯泰超群的智力和叙事技艺，让这两条主线之间发生某种叙事学关联应不是太难的事情。

      这两条线索，没有明暗之分，并不相互烘托或暗示，而是跟随主题沉重的车轴平行滚动，一者绝望，一者希望，一者毁灭，一者救赎，但这并不是正题反题之间的简单对立，二者难以用理性穿透的关联后面，站着的是隐蔽的上帝。这为小说带来了强大的艺术张力，籍由这张力所燃起的巨大能量，主题才可以运行到那么深远的地方。

     因此，我认为托尔斯泰没有在两条主线上刻意做一些关联性的标记（像那些害怕迷路的人做的那样），源于他超越了这种写作中的市民意识，在这个意义上，我可以理解普鲁斯特为什么说在巴尔扎克的作品中“人类受到一个想写一部巨著的文学家的裁判，而在托尔斯泰的作品中却是受到一个安详的神道的裁判。”试图在两条主线上建立关联（无论这种关联来自叙述上的牵连抑或内容上的对比），就是要使两条主线所代表的救赎和毁灭可以彼此解释，本质上是移植了一种因果，而列文最后领悟到的，在命运和信仰层面，这一切是“超乎理智”的。

      安娜的故事，是令人怜悯并畏惧的悲剧；列文的故事，则是带给人勇气和力量的精神史诗，托尔斯泰用小说平衡了两种伟大的艺术形式，也使生命的真谛在其间自然展现。卢卡奇在《小说理论》中说托尔斯泰：

      向往一种依偎于自然的不朽韵律的生活，向往一种伴随着自然生生死死节拍而动的生活，一种摒弃了狭隘分裂分离破碎僵硬的非自然形式的生活。

     于是小说的逻辑变成了自然的逻辑，小说的语言，也成了生活的语言。它做到了不依赖于繁复的细腻，如果说普鲁斯特是通过像圣诞老人一样慷慨地分发比喻，来丰富世界的感官的话，托尔斯泰则像个猎人，用准确的枪法，击落语言为世界所施予的迷障。“要了解他（托尔斯泰）的自然概念多么富于隐喻性是需要时间的，因为他明快简朴的文体是修辞的胜利”（布鲁姆）。

      高尔基说托尔斯泰的“贵族式魅力属于高贵的野性”，普鲁斯特则指出：

    《安娜•卡列尼娜》中那些收获、狩猎、溜冰等巨大的场面，如同有意隔断其余部分的大片空地，给人一种更加辽阔的印象。在渥伦斯基两次谈话之间的整个夏天，似乎有一大片绿色的牧场需要刈草。

   

     前者概括有力，后者感受力惊人，从统观和细节上，标示了托尔斯泰小说的这种自然性格。

     

      至于《安娜》这部小说的地位，听腻了文学史中的主流评价，我们再来听听两个高傲的人的说法，一个是纳博科夫，他在访谈录中说：“我认为《安娜•卡列尼娜》是19世纪最伟大的文学作品”，一个是斯宾格勒，他说：“《安娜卡列尼娜》无人能敌”。

      小说最后以列文的精神觉悟作结，他在个人的一系列生活经历中领悟到，以往基于理性对宗教的质疑，只是由于他太孤独了，而他孤独又正是由于缺乏爱所致。列文用自己的方式找到了心灵的安宁和幸福。

       尽管有人说托尔斯泰小说中“精神说教常常成了固执于荒唐情节的编造”（托马斯·曼），但相较《复活》，《安娜•卡列宁娜》中的这些段落却让人觉得是必要而自然的，更具感染力，也更令人信服。列文是托尔斯泰的自传体人物，这种心灵探索正是托尔斯泰的精神自述。只不过当我想到，托尔斯泰在此之后其实并没有实现心灵的完全安宁，他又经不住在精神和实践上持续折腾的时候，不免有些失落。

     难道真的没有一劳永逸的永恒归宿？

     他自己捣碎了安静的湖面，又用大手继续划桨，在82岁高龄，毅然与贵族生活决裂，为实现理想，离家出走，1910年11月7日，出走后的第10天，在去往南俄的旅途中因患肺炎而病故……或许这样的精神和行动才是真正最能给人以力量和激励的。

      维特根斯坦说：他是一个真正的人，他有权写作。

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• 读《尔雅台答问》（孙郁）

  作者：名字写在水上 发布时间：2013-03-11 18:50:25

  1939年，马一浮到四川乐山复性书院主持学术之事，遂有《尔雅台答问》一书行世。我在多年前读《马一浮》集，最喜欢的是他的这一部分内容，有心性本然的美，儒家学说动人的部分在此款款而来，可以说悟道深深。了解国学的治学方法，此处的启发不可小视。

  　　马一浮与鲁迅同乡，后来的“道”完全不同。我对他的兴趣，源于与鲁迅的比较，是要看看何以路径不一，心想，也许提供了诸种可能性也说不定。了解域外文化的他，没有加入新文化运动，而是回到国故里，且深浸其间，自有其道理。鲁迅往前走，在没有路的地方探路，搞的是新文学。马一浮向后看，将被践踏的路找出来，进入古人的思想里。都是不易的选择。

  　　《尔雅台答问》多是对学生、友人问学的对答，以尺牍的形式谈论学术，言简意赅，也随意得很。但真知灼见常常流溢于此，阅之如沐春风，清爽的感觉自不必言。他讲的为学之道和为人之道，是日渐边缘的思路，不被新文学家所理解。看法有陈旧的地方不可免，但就心性的问题而言，他讲得很深，为“五四”以来的文人所稀有。这也是我喜欢此书的原因。

  　　儒学到了晚清，被西学冲击，腐儒陈词滥调，难与新学抗拒，不免狼藉于途。但马一浮是了解西学的，他的海外工作经历，使其深感传统的危机，欲振之于衰微之际，实在也是不小的抱负。进化论入中国，一切都顺势应变，此不可抗拒的潮流。但马一浮看到了人世间存在着“常”与“变”的问题。在“变”中，能否有“常”，即不失固有之血脉。此亦大难之事。《尔雅台答问》便有他的梦想和信念在。

  　　这本问答录，涉及的思想很多，参差不一。所言《易》、《诗》，都有慧识，如灯耀目，悄然会心处多多。比如讲“摄生之道”，便说：“莫要于心不散乱”；“盖心不散乱，则精神自然凝聚”(示王星贤)。言及鬼神之事则云：“凡世间所谓鬼神，皆识所变现，非是实有”(答吴敬生)。从马一浮的只言片语看，他注重心悟，自省，不乱方寸。在认识论上，去一切虚妄，以独思内省为乐。他在一封信中说：“不可著一毫成见，虚心涵泳，先将文义理会明白，着实真下一番涵养功夫，识得自己心性义理端的，然后不被此等杂学惑乱，方可得其条理。且莫轻下批评，妄生舍取，始有讨论处。另有一法，则研究佛乘。将心意识、诸法名相认识清晰，然后知一切知解只是妄心计度，须令铲除净尽。”(答许君)

  　　马一浮的看法，不是一般儒家的理念的外化，佛学的因素在此渗透着。佛学与儒学交融，在认识论上，便有深切的因素在。汉代以后，这是有传统的。我在他的文字里，看到了在世象纷扰之中，保持心性的宁静和自然，不被妄念所扰。现代思潮各式各样，也各有特点。但是马一浮以为，让国人保持爱意，有敬畏之心，殊为重要。他的学生想以西学的理念研究儒学，被其喝止，认为应找到古人的真义后才可为之，不可轻易下笔。这些属于学理层面的话题，现在人们的看法也不太一致。可是马一浮的思路，乃坚守固有的认知范畴，或者说是从东方人的视角考虑东方的问题，也未尝不是一种研究路径。

  　　晚清以来的学人，治学的方法大变。有往外寻路的，胡适、陈独秀这样；有向后走的，熊十力、马一浮如此。还有的杂取种种，得东西文化之妙意而用之，如鲁迅的拿来主义便是。读马一浮的书，觉得有清纯之气，是固有思想的闪光。我总是想，了解现代思想与艺术，不可偏食。翻翻鲁迅，亦可读读马一浮。对读的时候，有时可以发现问题，让我们思之又思。不仅可见彼此的抵牾，互渗互补也是有的吧。